Никак не получаются бенды. Что делать?

Прежде чем начать осваивать бенды, следует научиться правильно извлекать одиночные ноты. Ты научился этому если ты уверенно играешь гамму вверх и вниз.
Так же, необходимо, чтобы у тебя было правильно поставлено дыхание.
Во-первых, аккорды на вдох и выдох на первых 3-4-х отверстиях должны строить, во-вторых, вторая дырка на вдох и третья на выдох должны звучать одинаково (тембр может отличаться, но высота тона должна быть одинаковой, см. Упражнения Стива Бекера – “С самого начала” № 23 и 24). Читать далее

Наиболее часто используемые тональности гармоник

Как правило, наиболее часто используются гармошки следующих тональностей (по частоте использования в порядке убывания):

  • C (До). Чаще всего, первая гармоника, на которой осуществляется обучение. Ценна, во-первых, тем, что тональность C располагается посередине ряда G, A, B, C, D, E, F, и является, таким образом, средней по высоте, что облегчает обучение игре как на высоких, так и на низких нотах. А во-вторых гармошка в тональности C используется в музыкальных композициях тональности G во второй позиции (cross-harp), излюбленной блюзовыми гармонистами. Читать далее

На какой гармошке играть Блюз или Кантри?

Лучше всего для Блюза или Кантри подойдет диатоническая гармошка (с 10 отверстиями) в стандартной Рихтеровской настройке (мажор). На ней можно играть в разных стилях, а не только Блюз и Кантри.

Для Кантри же есть гармошки со специальной настройкой (Country Tuned – с повышенной нотой на пол-тона на вдохе на 5-м отверстии). Такую гармошку выбирают уже опытные профессиональные харперы, если не хватает возможностей стандартной настройки. Для новичков кантри настройка не рекомендуется.

Какой корпус лучше, пластиковый или деревянный? (научный подход)

На самом деле материал корпуса НЕ ВЛИЯЕТ на звук, что было доказано в эксперименте Vern Smith’а на собрании SPAH в 1997 году. Тогда аудитории было предложено угадать на слух, из чего сделан корпус играемой в данный момент гармоники (платы и крышки были одни и те же, их переставляли на разные корпуса). НИКТО не заметил НИКАКОЙ разницы. Vern Smith уже 5 лет предлагает 1000 долларов тому, кто на слух может различить, из чего сделан материал гармоники. Претендентов до сих пор НЕТ. Так что не верьте в эту басню насчет влияния материала на звук гармоники.

Пластиковый корпус лучше деревянного по причине практичности — не разбухает, не трескается, и к нему платы и крышки прикрепляют винтиками, а не гвоздиками, что облегчает ремонт.

Какой корпус лучше, пластиковый или деревянный?

Каждый материал, используемый для изготовления корпуса гармошки имеет свои уникальные звуковые характеристики. Деревянный корпус (как у моделей “Marine Band” или “Blues Harp”) обычно дает хорошо резонирующий, полноценный звук, с равномерной динамической характеристикой во всех регистрах. Пластиковый корпус (как у модели “Special 20”) характеризуется теплым, ровным звучанием и приятен для губ. Существуют также металлические корпуса (модель “MeisterKlasse”) или корпуса с металлической отделкой (модель “Cross Harp”), дающие яркий, чистый звук. Также имеет значение и дизайн верхней накладки, которая у разных моделей имеет разную форму, что по-разному сказывается на звуке.

Как чистить гармошку?

Лучше всего снять крышку и прочистить язычки при помощи зубной щетки и растворителя на спиртовой основе. При этом действовать нужно крайне осторожно. Такая процедура продлит жизнь вашему инструменту и сделает игру на нем более приятной. Единственный необходимый способ удалить из гармошки излишнюю влагу – это постучать ей о ладонь и вытереть сухой тряпкой. Старайтесь, чтобы в инструмент не попадали частички пищи и слюна. А для этого нужно иметь чистый сухой рот и играть с приподнятой головой.

Как устранить дребезжание язычка?

Язычок дребезжит по двум основным причинам. Во-первых, он может быть плохо центрирован относительно своего отверстия. А во-вторых, он может быть настолько гибким, что при вибрации будет касаться верхней крышки корпуса. Для решения последней проблемы, крышку следует слегка выгнуть, чтобы язычок мог свободно двигаться. Либо нанесите небольшое количество лака для ногтей на ту часть язычка, которая ближе всего к заклепке. По идее это должно сделать язычок менее гибким. Однако этот способ следует применять только в крайнем случае.

Как определить тональность, в которой исполняется песня на CD или по радио?

Играть под радио-запись – непростая задача для любого инструменталиста. Для этого нужно накопить определенный опыт и знания. Иногда, пока определишь, какая гармошка подходит, песня уже кончается. Что касается CD, то тут лучше обратиться к приятелю гитаристу или клавишнику с хорошим слухом, чтобы они помогли вам определить тональность. В конце концов, обратитесь к любому преподавателю музыки. Играйте под запись только в том случае, когда вы наверняка знаете тональность. В ином случае вы будете портить себе слух.

Имеет ли значение то, какой рукой удерживается гармоника?

ДА, имеет. Лучше держать гармонику в левой руке (независимо от того, правша вы или левша), потому что наибольшая часть звуковой камеры – “чаши” – будет сформирована вашими ладонями вокруг отверстий с низкими нотами. В процессе освоения инструмента вы будете больше играть у “низкого” края гармоники и чем больше будет ваша “чаша” – тем более выраженными будут ваши звуковые эффекты, формируемые ладонями. Все это справедливо в том случае, если вы держите гармонику цифрами вверх, “низкими” отверстиями влево – как на фортепиано.

Двое из известных музыкантов – Sonny Terry и Paul Butterfield – играли на гармонике, держа ее в правой руке. Однако им приходилось держать ее вверх дном. Такой способ не дает никаких преимуществ, если вы имеете представление о правильном положении рук при игре.

Для чего на диатонической гармонике 2-вдох настроен так же как 3-выдох?

Одинаковая настройка 2-го отверстия на вдох и 3-его на выдох позволяет извлекать аккорд основной тональности на выдохе и ее доминанту на вдохе. Например, на ДО-гармонике это будут ДО-мажор на выдохе и СОЛЬ-мажор на вдохе. Оба эти аккорда содержат ноту СОЛЬ. Такая настройка обуславливается специальной конструкцией гармоники, называемой “Рихтеровской настрокой”, позволяющей извлекать два наиболее важных песенных аккорда. В итоге, такая конструкция “случайно” привела к удачному изобретению ВТОРОЙ ПОЗИЦИИ – т. н. блюзовому стилю КРОСС-ГАРМОНИКА, так распространенному в наши дни.

Все ли гармошки имеют одинаковый строй?

Большинство диатонических гармошек настраиваются по системе, которую изобрел мастер из Богемии по фамилии Рихтер. Однако существуют и другие варианты. Среди них натуральный минор, гармонический минор, системы “Melody Maker”, “Solo” и “Country”. Тем не менее, начинающим лучше всего заниматься на стандартной гармошке с диатоническим строем.

В чем разница между “практикой” и “игрой”?

Такая же, как между думать и делать. Когда вы практикуетесь, неторопясь продумывайте все что вы играете. Это поможет вам правильно натренировать мышечную память на ритмические рисунки. Когда же вы “играете” (происходит выступление), лучше вообще не думать. Позвольте вашей натренированной мышечной памяти “думать” за вас. Существует старое дзен-изречение, применимое к любому выступлению на сцене: “Не думай – делай”.

Oleg, 2001 г.

Передувание (Overblow и Overdraw)

Как мы уже знаем, с помощью бэнда можно только понизить звучание нот на вдохе отверстиях с 1 по 6, и на выдохе – на отверстиях с 7 по 10.

C помощью передувания же, можно повысить частоту звучания нот в точности наоборот: на выдохе с 1 по 6 отверстиях и на вдохе на отверстиях с 7 по 10. Читать далее

Озвучивание губной гармошки

Пока вы сидите дома и играете уроки из аудиошколы или “сдираете” партии любимых музыкантов вам ничего не нужно – громкости звука достаточно для того, чтобы услышать собственные ошибки и демонстрировать свое умение любимой девушке. Однако уже на этом этапе возникает вопрос: Почему Paul Butterfield извлекает из своей гармошки в All Aboard или Long Distance Call та-кой густой и сочный звук, который у вас не получается независимо от положения рук, губ, языка, а так же от положения пятен на солнце? Читать далее

Обыгрывание последовательности аккордов

С точки зрения музыкальной теории, существуют два основных подхода к импровизации. Либо вы играете “ладово”, то есть в пределах основного строя или гаммы тональности произведения, и используете эти ноты для построения фраз, которые позволят вам следовать за сменой аккордов, либо вы выстраиваете фразы исходя из строя каждого отдельного аккорда, в результате обыгрывая каждый аккорд как отдельную тональность. Этот подход более распространен в джазе, чем в блюзе и роке. Большинство блюзовых импровизаций являются ладовыми потому, что блюзовый лад звучит гармонично во всех аккордах 12-тактовой последовательности, да и в некоторых других. Читать далее